dreamers

"Los soñadores", la película de Bernardo Bertolucci, asomó por las pantallas porteñas. Esta es una de esas películas muy difíciles de recomendar. A mí me gustó (no me voló la cabeza, pero me gustó). Tiene muchas ideas para discutir en la charla de café post-película. Pero tiene muchas referencias a los '60, al cine y a Francia. El espectador que no maneje esos códigos, le va a parecer un plomazo. Interesante la idea final, la de la revolución visual (pero no real) del Mayo francés. Para es espectadores del Cine Arte.
Otra que vi fue la de Pino Solanas, "Memorias del saqueo". Para esperar al video, sin prisa. Muy didáctica, poco profunda y con un final, a esta altura del partido, decididamente ingenuo. Pino: la gente no echó a Menem en el 2003; lo votó como primera minoría.

Roma

Lejos, la peor película de Adolfo Aristarain (y eso que estoy incluyendo a “La playa del amor” en la lista). Un paso falso, tal vez traicionado por la emoción de rescatar recuerdos propios. Muy flojo el guión, con baches estructurales insalvables, los diálogos muy didácticos y desafortunado el casting. Al lado de Sacristán, Pecoraro o Villamil, gente como Kloosterboer o el insufrible Botto, quedan en triste evidencia. Lujosa la producción (algunas tomas, como el tránsito porteño en los ’50, en el Obelisco, es un dechado de reconstrucción) pero con eso no alcanza. El broche de oro: la venta del piano. Insalvable. Dejar pasar.

película

En un fin de semana con horarios complicados, por el Festival de Cine Independiente, dimos cuenta de "Starsky y Hutch". Humor típico norteamericano, estilo SNL. Un "Zoolander" devaluado. Menos brillante que esa película, con algunos buenos gags, pero que no justifica una entrada de cine. Directamente, esperar al video. Y una pregunta, revista "El amante": ¿9 puntos para "Starsky y Hutch"? ¿No es mucho?

google-jokes

Llegó por correo. Siga los siguientes pasos.

Entre a www.google.com

Tipee “weapons of mass destruction”

Cliquee en: “Im feeling lucky”

Lea el mensaje de error que aparece en pantalla

(Si no lee en inglés, la traducción al castellano en:

http://www.noseencuentra.com/adm404.htm )

película

Hemos visto “Monster”, una película que seguramente va a pasar sin pena ni gloria por las pantallas nacionales. Injustamente, hay que agregar, porque el filme es una feroz crítica al sueño americano. Patty Jenkins, la directora y guionista, avanza un paso más allá del cliché del modelo del asesino serial y lo inserta como el detrito de una sociedad basada en el éxito. Sobrevivientes. Gente que es capaz de cualquier cosa para sobrevivir. La bomba de tiempo que personifica Charlize Theron (merecido el Oscar), es activada por Christina Ricci, en otro papel consagratorio. Por estos apuntes, es una película que merece tener mejor suerte que la que creemos va a tener. Para ver, aunque es muy dura, de una violencia que parte del contexto.

la niña del napalm

1972

Fue una foto que estremeció al mundo y se convirtió en símbolo del horror de la guerra de Vietnam. En la imagen, una niña desnuda corre enloquecida por las calles, con el rostro desfigurado por el dolor y el fuego del napalm quemándola viva.

Era el 8 de junio de 1972 y la pequeña Kim Phuc, a punto de cumplir nueve años, huía de la lluvia de bombas que caían inesperadamente sobre la aldea de Trang Bang, a 40 kilómetros de Saigón.

Una de esas bombas -arrojadas por dos aviones estadounidenses para obligar al Vietcong a salir- mató a dos de sus seis hermanos y a sus dos primos, que no alcanzaron a huir a tiempo de la pagoda en la que se refugiaba la familia. La niña sí logró escapar, pero el napalm ya la había alcanzado.

El fotógrafo vietnamita Nick Ut, empleado de la agencia norteamericana AP, que en ese momento tenía 21 años, oyó los gritos de Kim, vio su piel en llamas -el poderoso explosivo había desintegrado su ropa- y disparó su cámara.

La foto recorrió el mundo y le valió a Ut el premio Pulitzer, pero eso fue mucho después. En ese momento, el fotógrafo dejó su cámara a un lado, cargó a la desfalleciente Kim en su camioneta y la llevó al hospital más cercano.

Cuando sus padres la localizaron, la chica estaba destrozada; las quemaduras alcanzaban el 70 por ciento de su cuerpo y las posibilidades de sobrevivir eran prácticamente nulas.

2004

Pero Kim Phuc sobrevivió. Estuvo internada 14 meses en un hospital de Saigón y debió soportar más de 17 operaciones, entre trasplantes e injertos de piel (algunas de las cirugías fueron realizadas en Cuba y en Alemania Oriental).

A pesar de que las heridas de su cuerpo lacerado y las fuertes punzadas de dolor nunca desaparecieron, Kim se propuso llevar una vida normal y, ya adolescente, decidió estudiar medicina en agradecimiento a todos los que la cuidaron durante su calvario. Pero cuando las autoridades vietnamitas descubrieron la identidad de la joven estudiante, la obligaron a suspender las clases. La necesitaban a tiempo completo para conceder entrevistas, relatar sus experiencias de guerra, exhibir los estragos en su piel -aunque milagrosamente su cara y sus manos quedaron intactas- y servir como propaganda de gobierno.

Finalmente, y tras varios años de súplica, el Estado le permitió seguir con sus estudios en Cuba. Fue allí donde Kim conoció, en 1986, a su futuro marido, Bui Huy Toan, también estudiante vietnamita de medicina. La pareja se casó, viajó a Rusia de luna de miel y, de regreso, en una escala en Canadá, los recién casados aprovecharon para quedarse como refugiados políticos.

Hoy viven en Toronto con sus dos pequeños hijos, Stephen y Thomas. Kim preside una fundación que lleva su nombre, dedicada a ayudar a los niños víctimas de los conflictos bélicos, y es embajadora de buena voluntad de Unicef.

En 1996 participó en un acto de veteranos de Vietnam, en Washington. Uno de los asistentes era John Plummer, el oficial estadounidense que 24 años atrás dio la orden de bombardear Trang Bang. Durante todo ese tiempo, Plummer vivió acosado por la culpa y el remordimiento y se refugió en la bebida. Según contaría luego, sólo recuperó la paz después que Kim lo abrazó y le dijo que lo perdonaba.Kim, que hoy tiene 40 años, también se reunió en varias ocasiones con el hombre que le salvó la vida y a quien ella llama"tío Ut". El fotógrafo sigue trabajando para AP, aunque ahora vive en California y es ciudadano norteamericano.

Para él y para muchos otros, Kim seguirá corriendo en una foto para siempre.
(la nación, 12.04.04)

los dos demonios

"Y el que usó las armas es porque creía en la revolución. Un revolucionario nunca es terrorista. Es alguien que quiere el bien del pueblo para que otros vivan, coman y sean felices. El terrorista es el Estado que reprime, el otro es una respuesta prevista en la propia Constitución".
HEBE DE BONAFINI
(lavaca.org, 01.04.04)


Quien no sabe analizar su historia, está condenado a repetirla. De un modo u otro, como sociedad, hemos sacado a la luz, las aberraciones del terrorismo de Estado de la época del Proceso. Todavía habrá quien niegue lo sucedido en esos años, pero el juicio de la historia es claro, los testimonios han sido dados y los rasgos más oscuros de los asesinos que se alzaron con el poder, en 1976, están develados.

Nos queda, aún, examinar los años '70, la insurgencia de izquierda que buscó imponer sus ideas, mediante el uso de las armas, matando gente, poniendo bombas, con un autoritarismo y una precariedad intelectual pocas veces vista en nuestra historia. La frase de Hebe de Bonafini (tomado de un muy buen reportaje de "La Vaca", transcripto a medias por los medios nacionales) es la expresión sincera de esa forma infame de hacer política. Bonafini predica el axioma del fin que justifica los medios y de que la razón se impone con balas. Bonafini proclama la anarquía y la violencia, con la prepotencia de los que no se creen lo suficiente fuertes para lograr convencernos con la validez de sus argumentos. La intolerancia, la pobreza espiritual e intelectual, de una generación que jugó a ser el Che, tomando de prisioneros al resto de los argentinos.

Respetamos la lucha y valentía de Hebe de Bonafini, en los años de la dictadura. Pero estamos tan lejos de su vereda como de la de aquellos que mancharon de sangre sus uniformes so pretexto de salvar a la patria picana en mano.

de un weblog amigo

De "El burlador", el weblog de Federico Díaz Mastellone, diseñador de SCSP, interesante extracto de la presentación de Sebastián Guerrini sobre el concepto "Marca Nación"

Crónica de la Presentación y debate "MARCA NACION" por Sebastián Guerrini en la Jornada DISEÑO+DISEÑO de CommTOOLS. 31 de marzo de 2004.
Sebastián Guerrini es Diseñador en Comunicación Visual egresado de la Universidad Nacional de La Plata. Además estudió en Holanda e Inglaterra, en la Universidad de Kent, donde está terminando su doctorado a distancia con una investigación sobre el vínculo entre identidad nacional, imagen institucional y el caso argentino. No voy a abundar en detalles, su currículum así como también sus trabajos y una parte invalorable de sus escritos se encuentran en su website: www.guerriniisland.com

La charla sirvió más que nada como una introducción a un trabajo de investigación indudablemente complejo. Guerrini se vio obligado por el tiempo de exposición a pasar, muy a vuelo de pájaro, por teorías antropológicas, sociológicas y psicoanalíticas, por el extenso relevamiento iconográfico y fotográfico realizado y por la cantidad de ejemplos históricos con las que trató de responder a porqué los argentinos somos como somos y sentimos como sentimos.

Lo interesante de la presentación, más allá de la producción gráfica, es la estructura conceptual con la que Guerrini aborda el tema. Y, lo que es muy meritorio, compartamos o no las conclusiones a las que arriba, es el hecho de haber podido plantear, desde el diseño, definir algo tan controvertido como el llamado Ser Nacional Argentino.

Para destacar: dos pastillitas de entre las frases citadas:

"Una organización no existe antes de ser representada" (Levi-Strauss) y una de Jauretche, a modo de ilustración sobre las dos formas que existen de concebir la nacionalidad, "Para los nacionalistas, la Nación ya fue y su proyecto es el pasado, como el rezo del hijo ante la tumba del padre. Para nosotros, nacionales, es el canto del padre junto a la cuna del hijo, es un sueño de futuro".

reportaje sutil

Muestra de alto nivel periodístico. Reportaje de Maximiliano Sardi en la revista Hombre, de esta semana, a Rocío Guirao Díaz, la potra mediática del momento.

-¿Como es tu noche perfecta?
-Bueno, primero ir a comer un asado.
-¿Vas de una al chorizo?

(…)

-¿Sexo oral primero no?
-Depende de la situación.
-¿Vos a él o él a vos?
-Él a mí.
-Claro, síndrome de hija única a la que siempre le dieron todo los gustos.

la marcha

La multitudinaria marcha de ayer, para que la muerte de Axel Blumberg no caiga en el olvido, provoca sentimientos contrapuestos. Por un lado, la democrática movilización, como en la crisis del 2001, de una ciudadanía en defensa de sus derechos. Pero, por otro lado, la desazón de ver como se persiste en el error conceptual al proponer cambios en el tema de inseguridad. No es porque falten leyes que la delincuencia mande en la provincia de Buenos Aires. No es porque los presos no trabajen o por el 2x1 o por la libertad condicional o por un nuevo documento de identidad. No es proponiendo penas más duras o volviendo no excarcelable algún delito, que se resuelve el problema.

Simplemente hay una conformación mafiosa, policial, política y judicial, que no aplica las leyes y que no va a aplicar las modificaciones a las leyes que puedan lograrse, porque ellos son los que lucran con los secuestros, la trata de blanca, el juego ilegal y el narcotráfico. Es la misma clase política que vendió al país en los últimos 20 años, son los mismos jueces que dilatan las causas para que prescriban los delitos, son los mismos jefes policiales que no pueden justificar sus yates o casas de fin de semana. ¿A quién se le puede ocurrir que, sólo por un mayor rigor legal, estas mismas personas cambiarán su proceder?

Pero lo peor de todo esto es que, estas mismas personas que llenaron la Plaza del Congreso en la noche de ayer, son las responsables de que hace menos de un año, el actual gobernador Felipe Solá ganara sin despeinarse en su distrito. Son los mismos que eligieron como candidatos al ballotage presidencial a Carlos Menem y al candidato de Duhalde, responsable directo de esta policía corrupta.

¿Entonces? ¿Qué se pretende? ¿Qué algo fuera diferente?

Como lo dijimos en oportunidad de comentar la reacción del pueblo español ante los atentados del 11 de marzo, España expresó su bronca con el voto, no sólo con la movilización. Y por eso las cosas pueden cambiar. Porque hay voto en defensa propia.

Acá no. Acá se aceptó la gobernabilidad sobre la decencia. Y entonces, lo más probable, es que la movida de ayer se diluya en cambios menores, en retoques de maquillaje, en mayor rigor para los perejiles. Mientras, la asociación ilícita que tiene de rehén a millones de argentinos, sigue impune.

el abrazo partido

Otra película para anotar: "El abrazo partido" de Daniel Burman. Como en "Esperando al Mesías", es mejor la anécdota que el conflicto. La fauna de la galería del Once, que Burman retrata con mucho cariño y emoción, es lo mejor del film. Pero el conflicto del protagonista, el que interpreta Daniel Hendler (aflojando con el muñeco, Dany), se diluye, justo cuando debería acaparar la película, en el momento que se reencuentra con su padre. Por eso el resultado es dispar. Venía para gran película y se queda ahí, en buena nomás. Algunos momentos, memorables, para recomendar. En general: esperar al video.